به نقل از «تسنیم»

یک کارگردان تئاتر: در اجرای نمایش‌های ایرانی دچار تکرار شده‌ایم

تاریخ انتشار: ۲۹ شهریور ۱۴۰۱ | کد خبر: ۳۶۰۵۳۱۰۲

نویسنده و کارگردان نمایش «شاه مردنی هیچ‌کجا» معتقد است در اجرای تئاترهای ایرانی دچار تکرار شده‌ایم و باید در فرم و محتوا به‌روزتر باشیم. - اخبار فرهنگی -

محمد مروج نویسنده و کارگردان تئاتر در گفت‌وگو با خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم درباره لزوم تولید تله‌تئاترها در تلویزیون گفت: پخش تله‌تئاتر اگر بتواند مخاطب را با تئاتر و صحنه اجرا آشنا کند، بسیار قدم رو به جلویی خواهد بود.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

اگر ما هنر تئاتر را بستری برای قشر اندیشمند جامعه بدانیم، پخش تله‌تئاتر آن هم از رسانه همگانی باعث می‌شود تفکر کردن در میان مردم باب شود. از نظر من ساخت تله تئاترها از از سریال و فیلم‌های بی‌کیفیت که روی آنتن می‌روند، بهتر است.

وی افزود: اگر کارگردانان برای ساخت تله‌تئاتر به سراغ نمایشنامه‌های ایرانی بروند بسیار نقش خوبی در اشاعه فرهنگ ایرانی دارد. البته همه این‌ها منوط بر این است که چقدر آن نمایش بتواند مخاطب را جذب کند. باید قبول کنیم در نمایش‌هایی که معرف چهره و اسطوره‌های ایرانی هستند، مقداری ضعف داریم.

این هنرمند با اشاره به ضعف‌های نمایشنامه‌های ایرانی توضیح داد: به طور معمول، نمایشنامه‌های ایرانی در فرم و محتوا چارچوب‌مندتر هستند. موضوع بعدی تکرار در محتواست؛ به این معنی که ما فرم یکسانی در تولید نمایش‌های ایرانی و سنتی داریم و زمان آن رسیده که به‌روزتر باشیم. روز به روز فرم‌ و پلتفرم‌های جدیدی در دنیا عرضه می‌شود و اگر محتوایی با فرم همسو نباشد لاجرم محکوم به حذف می‌شود. برای مثال سالانه نمایش‌های بی‌شماری در دنیا از «هملت» اجرا می‌روند اما اکثر آن‌ها تفاوت‌های چشمگیری با هم دارند؛ یعنی سازندگان تلاش می‌کنند تا حتی این نمایشنامه تاریخی و سنتی را به‌روزتر کنند.

مروج ادامه داد: فرمولی که مدت‌هاست تلویزیون از پیش می‌برد، نخ‌نما شده است و تنوعی در فیلم و سریال‌هایش نیست. چه می‌شد که اگر تله‌تئاترها مجددا تولید شوند و تلویزیون تنوع دوباره‌ای پیدا کند. به تازگی هم تله‌تئاتر متفاوتی از بچه‌های تئاتر به نام «کاتب اعظم» در تلویزیون دیده‌ام که می‌تواند در این راه آغازی باشد. وجود تنوع موجب جذب مخاطب می‌شود اما اگر رسانه‌ای تنها یک مدل محتوا برای ارائه داشته باشد مخاطب هم آن را پس می‌زند.

وی با اشاره به وجود پلتفرمی مختص به پخش تله تئاتر اضافه کرد: فکر می‌کنم اگر همان‌طور که پلتفرم‌هایی برای سریال‌های نمایش خانگی داریم، برای تئاتر هم داشته باشیم و تله‌تئاترها هم در بخش خصوصی با هدف تولید محتوای فرهنگی منتشر شوند شاید اتفاق خوبی رخ دهد. کمااینکه وجود پلتفرم مجزا نباید ختم به سرمایه و حضور چند تهیه‌کننده به خصوصی شود و اگر هم دولت در اداره آن سهیم شود باز هم مانند تلویزیون چارچوب‌بند می‌شود.

کارگردان نمایش «تیمارستان» بیان کرد: محصولات فرهنگی سلیقه مخاطب را پرورش می‌دهند. اگر تئاترها صرفا به سراغ تامین خنده بروند یا کارگردانان به دنبال آوردن سلبریتی در نمایش برای جذب تماشاگر باشند، ذائقه مخاطب دچار افت می‌کند و دیگر جایی برای تحلیل و تفکر تماشاگر باقی نمی‌ماند.

مروج درباره تازه‌ترین نمایش خود به نام «شاه مردنی هیچ‌کجا» خاطر نشان کرد: هر نمایشی که روی صحنه می‌برم تاثیر گرفته از تمام اتفاق‌های ریز و درشت زندگی من است. «شاه مردنی هیچ‌کجا» درون مایه جنون دارد. می‌توانم بگویم این نمایش حاصل نگرش من به جهان است و نقش اول آن فردی است که در دنیای قصه، احساس بیگانگی و تعلق نداشتن می‌کند. نوشتن نمایشنامه را چهار سال پیش آغاز کردم منتها مدتی درگیر کارهای دیگر شدم و بعد از آن‌ها، نمایشنامه را بازنویسی مجدد کردم.

وی افزود: هر تماشاگری پس از تماشای «شاه مردنی هیچ کجا» استنباط و تعبیر خودش را دارد و به همین دلیل خیلی درباره محتوای آن نمی‌توانم توضیح ‌دهم. در اصل ذات تئاتر این است که ذهن مخاطب را درگیر کند.

این کارگردان در ادامه گفت: به طور معمول، برای نوشتن نمایشنامه تلاش می‌کنم خودم را در اتمسفر داستان قرار دهم. این کار را با موسیقی متناسب با فضا و فرم نمایش انجام می‌دهم و سپس شروع به نوشتن متن می‌کنم. همچنین برای نوشتن به سراغ خواندن آثار مکتوب دیگر که درون‌ مایه‌ای شبیه فضای نمایش دارند، می‌روم.

مروج در پایان تصریح کرد: نقد نمایش در کشور ما شرایط جالبی دارد. افرادی که صرفا نقد تند دارند، حتما نظرشان را بازگو می‌کنند؛ اما کسانی که نمایشی را پسندیده‌اند، نظرشان را برای خودشان نگه‌ می‌دارند. دوست دارم هر تئاتری که روی صحنه می‌برم حتما نقد شود و معتقدم نباید تمامی نظرها ملایم و یک‌دست باشند. از همین رو، تماشاگران «شاه مردنی هیچ‌کجا» هم یا خیلی نمایش را پسندیده‌اند و یا آن را درک نکرده‌اند.

فارس میزبان هجدهمین تئاتر بین‌المللی مقاومت می‌شودنگاهی به بازگشت تله‌تئاتر با ورودِ «کاتب اعظم»

 

انتهای پیام/

منبع: تسنیم

کلیدواژه: تئاتر تئاتر تله تئاترها تله تئاتر

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.tasnimnews.com دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «تسنیم» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۶۰۵۳۱۰۲ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

نونزدهمین مراسم «شب کارگردان» برگزار شد/ آرزوی نویدمحمدزاده چه بود؟

نوزدهمین مراسم «شب کارگردان» انجمن صنفی کارگردانان تئاتر ایران و آئین نکوداشت اکبر زنجانپور، عصر امروز نهم اردیبهشت ماه ۱۴۰۲ در خانه هنرمندان ایران برگزار شد.

حمود دولت‌آبادی، فریبرز گلبن، اسماعیل خلج، اصغر همت، ایرج راد، حبیب رضایی، مسعود دلخواه، مهدی میامی، کاظم هژیرآزاد، مجید امرایی، محسن بهرامی، از حاضران در این مراسم بودند‌.

در ابتدای این مراسم شهرام گیل‌آبادی رئیس انجمن صنفی کارگردانان تئاتر گفت: امروز روز تولد استاد حمید سمندریان است. خاطرات فراوانی با نام بردن از حمید سمندریان به عنوان نشانه و تلنگر در ذهن ما ایجاد می‌شود. هیچ لحظه‌ای در تئاتر ایران ایشان از ذهن ما فراموش نمی‌شود.

وی ادامه داد: انجمن با مرور ملاک‌های مختلف در طول سال به این نتیجه رسید که مدالیوم و نشان عالی خود را به استاد اکبر زنجانپور چهره تأثیرگذار تئاتر ایران اهدا کند. انجمن به دلایل حمایتی قصد دارد به خاطر منش فکری و کاری‌شان از ژاله علو، علیرضا کوشک‌جلالی و علی شمس نیز قدردانی کند.

وی افزود: خوشحال و خرسندیم که با سختی در کنار دوستان‌مان ایستادیم و هیچ تحمیلی را نپذیرفتیم و با استقلال و به پشتوانه بزرگان تئاتر پیش می‌رویم. تئاتر عرصه نقد، تحلیل و حقانیت است.

گیل‌آبادی بیان کرد: سال قبل مدالیوم انجمن به آتیلا پسیانی اهدا شد که دیگر در میان‌مان نیست. یادش را گرامی می‌داریم.

سپس تصاویری از مراسم هجدهمین «شب کارگردان» و سخنان زنده‌یاد آتیلا پسیانی نمایش داده شد‌.

در ادامه احسان حاجی‌پور دبیر مراسم متن لوح قدردانی از علی شمس را قرائت کرد و سپس با حضور صدرالدین زاهد از علی شمس قدردانی شد.

علی شمس روی سن آمد و گفت: ممنونم که انجمن به یاد من بود. من حرفی نمی‌زنم که جشن امشب به حاشیه نرود. امیدوارم مسیر چرخ روزگار به شکل دیگری بچرخد که هر کدام از ما تئاتر مدنظر خود را روی صحنه ببریم و هیچ رنج و عذابی گریبان‌مان را نگیرد.

در ادامه آرش دادگر عضو هیأت‌مدیره انجمن صنفی کارگردانان تئاتر روی صحنه رفت و ضمن قرابت متن لوح قدردانی علیرضا کوشک‌جلالی گفت: یک سال پیش تماس تلفنی داشتم و کارگردان بزرگی با من تماس گرفت. از لقب استاد برای او استفاده کردم ولی او گفت که از واژه استاد استفاده نکن. علیرضا کوشک جلالی برای من همچنان استاد است و اعتبار بین‌المللی به تئاتر ایران داده است.

سپس پیام صوتی ژاله علو برای حاضران در مراسم پخش شد. وی در ابتدای این پیام از اینکه به دلیل کسالت نتوانسته در جمع حضور پیدا کند، عذرخواهی کرد.

وی در ادامه پیام خود یادآور شد: هنر والای تئاتر برای من ارزشمند بوده و با اشتیاق تمام کار هنر را دنبال کردم. من کار تئاتر را از ۱۳۲۷ در تئاتر تهران شروع کردم. سپس در تئاتر فردوسی و پس از آن در تئاتر فرهنگ به ایفای نقش پرداختم.

وی به ذکر نام کارگردان‌ها و نمایش‌هایی که همکاری داشت پرداخت و یادآور شد: در ادامه در سینما و رادیو نیز فعال شدم.

علو تاکید کرد: فکر می‌کنم بزرگترین ارزش برای هر هنرمندی این است که نتیجه کار‌های خود را توسط مردم ببیند. خوشحالم کار‌هایی کردم که همچنان بین مردم به نیکی از آن یاد می‌شود و خوشحالم کار‌هایی کردم که مردم از آنها راضی هستند.

در ادامه اصغر همت لوح قدردانی از کوشک‌جلالی را به وی اهدا کرد.

سپس محمد رحمانیان روی صحنه حضور پیدا کرد و بخشی از نمایش رادیویی «روز‌های رادیو» را که اشاره‌ای به ژاله علو و رقیه چهره‌آزاد داشت، خواند.

وی خطاب به کوشک‌جلالی گفت: حضور تو برای تئاتر ایران مانند یک معجزه است، بمانی برای‌مان.

سپس متن لوح قدردانی از ژاله علو را قرائت کرد و ایرج راد به نمایندگی از ژاله علو لوح و نشان مدنظر را دریافت کرد.

در این بخش از مراسم، هایده حائری خطاب به حاضران در مراسم گفت: من از مردم قدردانی می‌کنم که قدر هنرمندان‌شان را می‌دانند و در این مراسم حضور پیدا کردند. هنرمندان تلاش می‌کنند با فعالیت‌های خود هنر را پیش ببرند گرچه همه چیز بر علیه‌شان است.

حائری در ادامه به طنز بیان کرد: حیف است که جایزه ژاله علو عزیز را ۲ آقا بگیرند، به همین دلیل آمدم و جایزه ژاله علو عزیز را می‌گیرم.

در این بخش از مراسم تصاویری از گفت‌وگوی محمد رحمانیان با اکبر زنجانپور پخش شد که طی آن زنجانپور به ذکر خاطراتی از نحوه حضور خود در عرصه بازیگری و تجربه همکاری با حمید سمندریان و جمیله شیخی پرداخت.

سپس محمود دولت‌آبادی روی صحنه رفت و یادی از مهدی فتحی به عنوان دوست مشترک خود و زنجانپور کرد و گفت: روزی مهدی به اکبر گفت کسانی که هنر کار نمی‌کنند چه می‌کنند؟ من در عجب بودم از افقی که پیش روی این ۲ عزیز شکل گرفته است. اکبر سعی کرده که همیشه هنر بورزد ولی موانع خیلی وقت‌ها اجازه نداده است. این اجتماع به نشانه دوستی و ارادت به هنرمندان تئاتر تشکیل شده و بسیار گرامی است.

وی یادآور شد: لازم نیست که حتماً چیزی بشود. همین که سرپا هستید و همین شب‌ها را برپا می‌کنید یعنی شدن. امیدوارم همیشه پاینده باشید.

سپس محمد رحمانیان مجدداً روی صحنه رفت و گفت: اولین بار استاد را در «آتش بدون دود» و سپس در کار‌های تلویزیونی دیدم. بعد از آن تماشای نمایش «همه پسران من» به کارگردانی اکبر زنجانپور باعث شد بفهمم که در زندگی به جای درستی رسیده‌ام. کار درخشانی بود که لحظه‌لحظه‌اش کلاس درس بود.

وی خطاب به زنجانپور تاکید کرد: از صمیم قلبم خیلی از شما متشکرم آقای زنجانپور.

سپس تصاویری از نمایش «چشم اندازی از پل» به کارگردانی حمید سمندریان در سال ۱۳۵۱ پخش شد که اکبر زنجانپور در جوانی خود در آن به ایفای نقش پرداخته بود.

در ادامه مسعود دلخواه نیز روی صحنه رفت و گفت: اکبر زنجانپور مثل هیچ کسی نیست؛ بازیگر و کارگردانی توانا و از همه مهمتر انسانی شریف و دوست‌داشتنی است.

وی تاکید کرد: اکبر زنجانپور بودن ساده نیست و دشوار است، از این رو صحبت کردن درباره او هم دشوار است.

دلخواه یادآور شد: وقتی نمایش «سیزوئه بانسی مرده است» با کارگردانی رکن‌الدین خسروی را دیدم، بازی اکبر زنجانپور حیرت‌زده‌ام کرد.

وی تصریح کرد: حق اکبر زنجانپور این است که جایزه‌ای به نام وی به بازیگران تئاتر اهدا شود.

نوید محمدزاده دیگر سخنران این مراسم بود که گفت: وقتی قرار باشد درباره استاد صحبت کنم، خجالت می‌کشم. خیلی دوست‌تان دارم. امیدوارم قسمت باشد تا روی صحنه با شما نفس بکشم و قسمت باشد روی صحنه تئاتر از شما یاد بگیرم.

سپس شهرام گیل‌آبادی مجدداً روی صحنه رفت و عنوان کرد: در بیش از ۳۰ سالی که در رادیو بودم، صدای رامین فرزاد از گوشم خارج نمی‌شود که ته مانده غذا‌ها را به گربه‌ها می‌داد و برای‌شان «هملت» می‌خواند. سعادت این را داشتم که تجربه حضور در خدمت بزرگان را داشته باشم. مهدی فتحی روبه‌روی دیوار می‌ایستاد و دیالوگ‌های خود را مرور می‌کرد. ما با حکمت‌های مختلف از جمله آموزش در رادیو مواجه بودیم.

وی یادآور شد: دیدن حرکات معلم بزرگی، چون اکبر زنجانپور درس‌های بزرگی برای من داشت. چیزی که از این نسل بزرگ عاید من شد این بود که نظم توسعه فکری، دانایی و درایت، سکوت را به همراه می‌آورد. استاد زنجانپور با اندیشه و آثار خود عالم دیگران را ارتقا داد. اکبر زنجانپور در عالم هنر از آبرو‌های زمین است.

در ادامه پرویز ممنون روی صحنه حضور پیدا کرد و گفت: من از خاطرات هنرجویی و دانشجویی اکبر می‌گویم. اولین بار که دعوت شدم برای تدریس در دانشگاه، نمایشی را از بهمن فرسی دیدم و اکبر زنجانپور نقش اصلی را بازی می‌کرد. مونولوگی طولانی داشت و من تحت تأثیر صدا و بیان اکبر زنجانپور قرار گرفتم.

وی یادآور شد: اکبر از جمله ۴ نفری بود که در دانشگاه به آنها عشق می‌ورزیدم و آخری آذر فخر بود که رفت. من و اکبر اختلاف سنی زیادی نداشتم.

ممنون تاکید کرد: زنجانپور بدون شعار کار می‌کرد. فردی با شخصیت بود که برای هم حرمت قائل بودیم. اکبر همیشه محترم و بسیار جدی بود.

اکبر زنجانپور در ادامه و در میان تشویق همگان روی صحنه رفت و گفت: این تعریف‌ها مسؤولیت آدم را زیاد می‌کند، اینکه هنر و نخ مرتبط هنر یعنی مخاطب را جدی بگیریم. ما تلاش می‌کنیم تا ارتباط نانوشته و ناگفته را در تئاتر ایجاد کنیم.

وی تاکید کرد: وظیفه ما هنرمندان تئاتر این است که تصویری که دیده نمی‌شود بسازیم و آنچه شنیدنی نیست بشنویم و به مخاطب ارائه دهیم. زمانی به این مهم می‌رسیم که کمتر حرف بزنیم.

زنجانپور تصریح کرد: هنریک ایبسن می‌گوید قوی‌ترین انسان کسی است که تنهاترین است. بگردیم و تنهایی‌های خود را پیدا کنیم.

در پایان این مراسم گیل‌آبادی متن لوح قدردانی از زنجانپور را قرائت کرد و نکوداشت اکبر زنجانپور با حضور محمود دولت‌آبادی، محمد رحمانیان، پرویز ممنون، ایرج راد، اسماعیل خلج و چند تن از چهره‌های هنری برگزار شد.

باشگاه خبرنگاران جوان فرهنگی هنری سینما و تئاتر